Programm

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Präludium und Fuge in D-Dur BWV 532

Dietrich Buxtehude (1637-1707)
Passacaglia in d BuxWV 161

Robert Schumann
Nicht zu schnell
Mit innigem Ausdruck
Nicht zu schnell
Aus: Studien in Canonischer Form op. 56, Nr. 1, 2 und 5

Raphael Vilgis, Orgel

Wolfgang A. Mozart (1756-1791)
Adagio und Allegro f-Moll KV594

Maki Ishii (1936-2003)
Lost Sounds II

Max Reger (1873-1916)
Introduktion und Passacaglia f-Moll op.63

Maki Yanagihara, Orgel

Zum Künstler

Raphael Vilgis ist gelernter Orgelbauer mit Gesellenprüfung. Seit 2018 studiert er Kirchenmusik an der HMDK Stuttgart mit Hauptfach Orgel bei Prof. Jörg-Hannes Hahn. Seit 2012 ist er Kirchenmusiker an St. Michael in Wintersdorf bei Rastatt. Darüber hinaus wirkt er als Assistent im Bezirkskantorat St. Alexander in Rastatt.

Maki Yanagihara studierte Klavier an der Elisabeth University of Music in Hiroshima, Japan. Seit 2019 studiert sie Kirchenmusik mit Hauptfach Orgel bei Prof. Jörg-Hannes Hahn an der HMDK Stuttgart. Seit 1919 arbeitet sie als Organistin und Pianistin in den vier Kirchen der Lenore-Volz-Kirchengemeinde Bad Cannstatt.

Programm

William Byrd (1543-1623)
The Bells (Die Glocken)
(Bearbeitung: Winfried Bönig)

Norman Coke-Jephcott (1893-1962)
Variationen und Fuge über ein Thema von Beethoven

Antonio Vivaldi (1685-1740)
Konzert für Violine und Orchester a-Moll
aus »L’Estro Armonico« op. 3 RV 522
Allegro
Adagio
Allegro
Bearbeitung für Orgel: Johann Sebastian Bach BWV 593

Karl Hoyer (1891-1936)
Meditation

Gerard Bunk
Präludium und Fuge über eine Thema aus der Symphonie Nr. 3 »Eroica« von L. v. Beethoven

Louis Vierne (1870-1939)
Naiades
Les Cloches de Hinckley
Aus: Pièces de fantaisie op. 51, Nr. 1 und 2

Zum Künstler

Winfried Bönig wurde 2001 zum Domorganisten in Köln berufen und leitet als Professor für künstlerisches Orgelspiel und Improvisation seit 1998 den Studiengang Katholische Kirchenmusik an der Hochschule für Musik und Tanz Köln. Er studierte Orgel, Dirigieren, Musikwissenschaft, Geschichte und Musikerziehung und promovierte über die süddeutsche Kantate zur Bach-Zeit. Konzerteinladungen führen ihn Jahr für Jahr in alle Welt; in letzter Zeit wurde er zu feierlichen Orgelweihen und Premieren u. a. nach China, Russland und Spanien eingeladen. Immer wieder tritt er auch als Dirigent auf. Bönig, der eine Vielzahl von CDs eingespielt hat, ist Interpret zahlreicher Uraufführungen von ihm gewidmeten Werken.

Programm

William Mathias (1934 – 1992)
Processional op. 96 (1964)

Johann Pachelbel Kanon in D (1653 – 1706)
Bearbeitung für Orgel: Maurizio Machella

Denis Bédard (*1950)
Suite romantique
Prélude-Choral - Allegro giocoso –
Intermezzo - Final-Toccata

Olivier Messiaen (1908 – 1992)
O sacrum convivium
Bearbeitung für Orgel: Philippe Bauzin

Johann Ernst Prinz von Sachsen-Weimar (Allegro) (1696-1715)
Konzert für Violine und Orchester C-Dur
Bearbeitung für Orgel: Johann Sebastian Bach BWV 595

Hans-André Stamm (*1958)
Toccata Gaelica

Bernard Wayne Sanders (*1957)
In Quietness and trust (2017)
Johan Hermans gewidmet

Niccolò Moretti (1763 - 1821)
Sonata VIII ad uso sinfonia

Carlo Fumagalli (1813-1901)
Messa Solenne - Ein Pasticcio aus Werken von Giuseppe Verdi: Versetto per il Gloria, aus »La Traviata« und Marcia per dopo la Messa, aus »Aida«

Zum Künstler

Johan Hermans ist Organist an der Kathedrale St. Quintinus und städtischer Organist von Hasselt, Belgien. Darüber hinaus ist er Gründer und Direktor des Internationalen Orgelfestivals von Hasselt. Er konzertiert in Städten wie Paris, New York, Moskau, London, Hongkong, Brüssel, Mailand, Rio de Janeiro, Osaka, Petersburg und Washington und ist auch mit Vorträgen in zahlreichen Ländern zu Gast. Sein umfangreiches Repertoire vom 14. bis zum 21. Jahrhundert ist in Radio, Fernsehen und auf CD dokumentiert. Hermans, der über „Rhetorik und Affekte in der Musik von J. S. Bach“ gearbeitet hat, ist Dozent für künstlerisches und liturgisches Orgelspiel, Kammermusik und Tonsatz am Konservatorium von Hasselt.

Programm

Antonio Vivaldi (1678-1741)
Konzert für 2 Violinen, Violoncello und Orchester d-Moll
aus »L’Estro Armonico« op. 3 RV 565
(Allegro)
Largo e spiccato
(Allegro)
Bearbeitung für Orgel: Johann Sebastian Bach BWV 596

Johann Sebastian Bach (1685-1750)
Chaconne
Aus: Partita Nr. 2 d-Moll für Violine solo BWV 1004
Bearbeitung für Orgel: Arno Landmann / Juan de la Rubia

Felix Mendelssohn Bartholdy (1809-1847)
Variations sérieuses op. 54
Bearbeitung für Orgel: Reitze Smits

Camille Saint-Saëns (1835-1921)
Fantasie Nr. 1 Es-Dur

Louis Vierne (1870-1939)
Naïades
Aus: Pièces de fantaisie op. 51, Nr. 1

Juan de la Rubia (*1982)
Improvisation

Zum Künstler

Juan de la Rubia ist Organist an der Basilika Sagrada Família in Barcelona und Professor an der Musikhochschule Kataloniens. Seine Auftritte führten ihn in den letzten Jahren in mehr als zwanzig Länder. Besondere Aufmerksamkeit erregen seine Improvisationen sowie seine Interpretationen spanischer Renaissance- und Barockmusik und großer romantischer Werke, darunter Transkriptionen von Wagner und Brahms, dessen erste Sinfonie er selbst für Orgel bearbeitet hat. De la Rubia, der 2012 in die Königliche Akademie der Schönen Künste Sant Jordi in Katalonien berufen wurde, tritt zudem als Leiter und Continuo-Spieler mit verschiedenen Alte-Musik-Formationen auf, darunter das Freiburger Barockorchester.

Programm

Antonio Vivaldi (1678-1741)
Konzert für Violine und Orchester D-Dur
»Grosso Mogul« RV 208
Allegro
Recitativo (Adagio)
Allegro
Bearbeitung für Orgel : Johann Sebastian Bach BWV 594

Hayo Boerema (*1972)
Trois Esquisses
Changements répétés
Litanie
Agitato

Charles-Marie Widor (1845-1937)
1. Pastorale
(Dritter Satz aus der »Pastorale« für Orgel, BWV 590)
4. Marche du veilleur de nuit
(Choralbearbeitung aus der Kantate BWV 140 »Wachet auf, ruft uns die Stimme«)
Aus: Bachs Memento – Sechs Stücke für Orgel

Louis Vierne (1870-1937)
Nr. 5: Final
Aus: Symphonie Nr. 6 op. 59

Zum Künstler

Hayo Boerema ist Titularorganist an der St. Laurenskerk in Rotterdam. Er studierte Orgel, Kirchenmusik und Improvisation in Den Haag sowie Chorleitung in Rotterdam. Seit 2005 hat er eine Professur für Improvisation am Konservatorium von Rotterdam. Er konzertiert international, u. a. in Spanien, Finnland, Norwegen, Frankreich und Deutschland, und ist Juror bei Orgelimprovisationswettbewerben. Sein Repertoire reicht von Sweelinck bis zu zeitgenössischer Musik mit Schwerpunkten bei J. S. Bach und der französischen Orgelmusik des 20. Jahrhunderts. Unter seinen zahlreichen CD-Einspielungen findet sich das gesamte Orgelwerk von Olivier Messiaen. Vor kurzem hat Boerema, der auch als Komponist tätig ist, die sechs Symphonien Louis Viernes aufgenommen.

Programm

Franz Liszt (1811-1886)
Präludium und Fuge über B A C H

Bengt Hambraeus (1920-2000)
Nebulosa (Rondo) pro organo

Johann Ernst Prinz von Sachsen-Weimar (Allegro) (1696-1715)
Konzert für Violine und Orchester G-Dur
Grave
Presto
Bearbeitung für Orgel: Johann Sebastian Bach BWV 592

Louis Vièrne (1870-1937)
Adagio
4. Satz aus: Symphonie Nr. 3 op. 28

Franz Liszt
Variationen über den Basso ostinato der Kantate
»Weinen, Klagen, Sorgen, Zagen« und des »Crucifixus« aus der h-moll-Messe von J. S. Bach

Zum Künstler

Jörg-Hannes Hahn ist Kantor an der Stadt- und Lutherkirche und künstlerischer Leiter der Reihe »Musik am 13.«. Er studierte Kirchenmusik, Orgel, Klavier und Dirigieren. Seit 1996 unterrichtet er Orgel an der Stuttgarter Musikhochschule, seit 2007 als Professor. Mit zahlreichen Ur- und Erstaufführungen hat er sich um die Musik des 20. und 21. Jahrhunderts verdient gemacht. Verpflichtungen als Solist, Gastprofessor, Wettbewerbsjuror und als Dirigent führten ihn in die USA, nach Südamerika, Israel und vielfach nach Russland, China, Japan und Korea. Produktionen für CD, TV und Rundfunk dokumentieren seine künstlerische Arbeit. www.jhhahn.com

Programm

Johann Sebastian Bach 1685-1750: Brandenburgische Konzerte
und Bearbeitungen romantischer Orchesterwerke
für vier Hände und vier Füße

Lars Schwarze, Marion Krall, Orgel

Eintritt frei

Zum Programm

Das junge Orgelduo Marion Krall und Lars Schwarze beweist, dass die Orgel zu Recht die „Königin der Instrumente“ genannt wird. Mit vier Händen und vier Füßen bringen sie die Orgel zum Klingen und ersetzen dabei ein ganzes Orchester. Sie präsentieren die virtuos-festlichen „Brandenburgischen Konzerte“ von J. S. Bach sowie klangvolle Orchesterwerke der Romantik. Das ursprünglich für den 13. Juli 2020 geplante Konzert mit dem Kammerchor Cantus Stuttgart und Chorwerken des 20. Jahrhunderts wird verlegt auf den 13. Mai 2021.

Programm

Johann Sebastian Bach 1685-1750
Georg Muffat 1653-1704
Johann Pachelbel 1653-1706
Wolfgang Amadeus Mozart1756-1791

Jörg-Hannes Hahn, Orgel

Eintritt frei

Zum Programm (Kopie)

Wir sind wieder da! Es freut uns, dass „Musik am 13.“ nach über drei Monaten Pause wieder für Sie fortgesetzt werden kann. Jörg-Hannes Hahn, Kantor an der Stadt- und Lutherkirche und künstlerischer Leiter der Konzertreihe, hat ein sommerlich-fröhliches Programm zusammengestellt und präsentiert am 13. und 14. Juni in der spätgotischen Evang. Stadtkirche Bad Cannstatt Orgelwerke aus zwei Jahrhunderten. Das ursprünglich für den 13. Juni geplante Porträt-Konzert mit Beat Furrer wird verlegt auf den 13. Februar 2021.

Programm

Johann Sebastian Bach 1685-1750
Georg Muffat 1653-1704
Johann Pachelbel 1653-1706
Wolfgang Amadeus Mozart1756-1791

Jörg-Hannes Hahn, Orgel

Eintritt frei

Zum Programm

Wir sind wieder da! Es freut uns, dass „Musik am 13.“ nach über drei Monaten Pause wieder für Sie fortgesetzt werden kann. Jörg-Hannes Hahn, Kantor an der Stadt- und Lutherkirche und künstlerischer Leiter der Konzertreihe, hat ein sommerlich-fröhliches Programm zusammengestellt und präsentiert am 13. und 14. Juni in der spätgotischen Evang. Stadtkirche Bad Cannstatt Orgelwerke aus zwei Jahrhunderten. Das ursprünglich für den 13. Juni geplante Porträt-Konzert mit Beat Furrer wird verlegt auf den 13. Februar 2021.

Programm

Johann Sebastian Bach 1685-1750
Geistliche Lieder und Arien aus  Georg Christian Schemellis
musikalischem Gesangbuch (1736)

Klaus Mertens, Bass
Ton Koopman, Cembalo und Orgel

Einführung 19.15 Uhr: Dagmar Munck

Eintritt frei

Zum Programm

Für sein »Musicalisches Gesangbuch« von 1736 konnte Georg Christian Schemelli unter anderem auch Johann Sebastian Bach als Mitarbeiter gewinnen. Ton Koopman, einer der profundesten Bach-Kenner unserer Zeit, hat die schönsten Lieder ausgewählt. An Orgel und Cembalo begleitet er Klaus Mertens, den weltweit einzigen Sänger, der das gesamte Vokalwerk Bachs aufgeführt und, mit Koopman, auch eingespielt hat. Zu hören sind innige Seelen- und Erbauungslieder, darunter so bekannte wie »Vergiss mein nicht« oder »Komm, süßer Tod«.

Programm

Spätwerke von Stockhausen und Nono

Karlheinz Stockhausen (1928- 2007)
»8.Stunde – Glück« für Oboe, Englisch Horn, Fagott (2007)
aus dem Zyklus »Die 24 Stunden des Tages«

Luigi Nono (1924 – 1990)
»Hay que caminar soñando« für 2 Violinen (1989)

Mitglieder des International Music Ensemble Augsburg

Eintritt frei

Zum Programm

Von zwei der renommiertesten Komponisten des 20. Jahrhunderts erklingen Spätwerke, entstanden im Todesjahr oder sogar (im Falle Nonos) das letzte Werk überhaupt. Was haben sie uns am Ende ihres Lebens musikalisch zu sagen? Wie verhalten sich diese Werke zu ihren früheren aufsehenerregenden Werken? Die engagierten Interpretationen erfolgen durch Mitglieder des International Music Ensemble Augsburg (IMEA).

Programm

Chöre aus dem Händel’schen »Messias« zum Mitsingen und Mitspielen
Probe: Sonntag 12.4.2020, 8.30 Uhr

Anmeldung bis 06.04.2020 unter 0711/549973-75 oder an info@musik-am-13.de

Zum Programm

Jeder Chorsänger weiß: Singen macht glücklich. Jede Orchestermusikerin kennt die Erfahrung: Zusammen macht das Spielen noch mehr Freude als allein. Beim gemeinsamen Musizieren gibt es keine Gewinner oder Verlierer, sondern für alle ein Erfolgserlebnis. Sie sind herzlich eingeladen mitzusingen und mitzuspielen, wenn Jörg-Hannes Hahn ausgewählte Chöre aus Händels »Messias« einstudiert und in einem festlichen Ostergottesdienst zur Aufführung bringt. Machen Sie mit? Wir freuen uns auf Ihre Anmeldung!

Programm

Detlef Heusinger *1956
Matthäus 344b - Zeitreise Z und Z1
Axel Ruoff *1957
Toccata für Klavier und Orgel

Karl-Friedrich Schäfer, Klavier
Klaus Weber, Orgel
Ein Kinderchor
Ensemble Experimental Freiburg
Jörg-Hannes Hahn, Leitung und Orgel

Einführung 19.15 Uhr: Klaus Weber

Eintritt frei

Zum Programm

2011 gründete Detlef Heusinger das Ensemble Experimental, ein internationales Solistenensemble für Musik mit Live-Elektronik. Jetzt geht das ENEX auf Zeitreise. Mit auf Reisen ist ein vor genau 100 Jahren erfundenes elektronisches Musikinstrument, das Theremin. Es erzeugt Töne, ohne dass man es berührt. Ungewöhnliche Klänge und Rhythmen erzeugen Orgel und Klavier in der »Toccata« von Axel Ruoff.

Programm

Hildegard von Bingen 1098-1179
Symphonia Harmoniæ cœlestium revelationum
José María Sánchez-Verdú *1968
Chanson (nach Josquin Desprez)
Martin Smolka *1959
Bashō
Mauricio Sotelo *1961
un mar de tierra blanca

Daisy Press, Sopran
Aleph-Gitarrenquartett

Einführung 19.15 Uhr: Tillmann Reinbeck

Eintritt frei

Zum Programm

Auf der Grenze zum Hörbaren bewegt sich die Musik von José María Sánchez-Verdú. Gedämpfte Klänge und zarte Nuancen sind die Vorlieben von Martin Smolka. Mauricio Sotelo macht meteorologische Phänomene zur Grundlage seiner Komposition. Keines der Werke ist älter als zehn Jahre. Die Neue-Musik-Experten des Aleph Gitarrenquartetts haben sich mit der Sopranistin Daisy Press zusammengetan, die zugleich Spezialistin für die mittelalterlichen Gesänge der Hildegard von Bingen ist. Ein Programm für Liebhaber der leisen Töne.

Programm

Bernd Alois Zimmermann 1918-1970
Requiem für einen jungen Dichter (1967/1969)

Yuko Kakuta, Sopran
Uwe Schenker-Primus, Bariton
Rainer Wolf, Felix Heller, Sprecher
SWR Experimentalstudio
Konzertchor Darmstadt
Einstudierung: Wolfgang Seeliger
Ensemble Vocappella Limburg
Einstudierung: Tristan Meister
Bachchor Stuttgart
Stuttgarter Philharmoniker

Leitung: Jörg-Hannes Hahn

Einführung 18.15 Uhr: Andreas Dorfner

Karten zu 12/28 (erm. -50%) über www.easyticket.de, 0711/2 555 555 und an der Abendkasse

Zum Programm

Zimmermanns Requiem umfasst politische Agitation, musikalische Tradition und philosophische Reflexion. Das multimediale Werk vereint ein Sinfonieorchester, eine Jazz-Combo, Gesangssolisten, Sprecher, Tonbandeinspielungen und drei leistungsstarke Chöre. In der Aufführung unter Jörg-Hannes Hahn wirken gleich mehrere etablierte Stuttgarter Klangkörper zusammen. Die Musik endet mit dem verzweifelten Aufschrei aller Chöre »Dona nobis pacem«: »Gib uns Frieden«!

Programm

Silvius Leopold Weiss 1686-1750
Suite Nr. 34 in d
Suite Nr. 25 in g
Chaconne in g
Texte zum Weihnachtsfestkreis

Eckhard Schultz-Berg, Sprecher
Andreas Martin, Laute

Einführung 19.15: Andreas Martin

Eintritt frei

Zum Programm

Dass die Laute weit mehr kann als nur barocke Arien zu begleiten, beweisen die Solokompositionen von Silvius Leopold Weiss. Weiss war einer der produktivsten und bedeutendsten Lautenisten der Musikgeschichte. Der Zeitgenosse von Johann Sebastian Bach soll diesen sogar zu einem Improvisations-Wettstreit mit Fantasien und Fugen herausgefordert haben. Für seinen Lauten-Abend hat Andreas Martin Werke ausgewählt, die über der kunstvollen Mehrstimmigkeit doch nie vergessen lassen, dass sie ihren Ursprung im Tanz haben.

Programm

Musik für zwei Trompeten und Orgel
von Antonio Vivaldi, Johann Sebastian Bach und Petr Eben
Orgelwerke zu Weihnachten und zum Jahreswechsel

Christof Skupin, Alexander Kirn, Trompete
Jörg-Hannes Hahn, Orgel

Karten zu 15 (10) über www.easyticket.de, 0711/2 555 555 und an der Abendkasse

Zum Programm

Trompete und Orgel sind wie füreinander geschaffen. Dies zeigt sich schon daran, dass es mehrere Orgelregister gibt, die nach der Trompete benannt sind. Noch glanzvoller aber wird es, wenn zum majestätischen Klang der Orgel sich echte Trompeten mit ihrem strahlenden Ton gesellen. Zum Jahreswechsel erklingt festliche Barockmusik von nördlich und südlich der Alpen. Ein besonderes Juwel ist eines der Stücke aus Petr Ebens Zyklus »Okna«, für das sich der tschechische Komponist von Glasfenstern Marc Chagalls inspirieren ließ.

Programm

Johann Sebastian Bach 1685-1750
Weihnachtsoratorium BWV 248, Teile I, IV-VI (22.12.)

Gerlinde Sämann, Sopran
Sonja Koppelhuber, Alt
Andreas Post, Tenor
Uwe Schenker-Primus, Bass
Bachchor Stuttgart
Bachorchester Stuttgart
Jörg-Hannes Hahn, Leitung

Karten zu 12-36 (-50% Kat. II-IV) und Kombikarte für beide Konzerte (-20%)

über www.easyticket.de, 0711/2 555 555 und an der Abendkasse

Jetzt Tickets für beide Konzerte kaufen

Zum Programm

Es gehört inzwischen schon – das Wortspiel sei erlaubt – zum guten Ton, am letzten Adventswochenende die Aufführungen von Johann Sebastian Bachs Weihnachtsoratorium in der Cannstatter Stadtkirche zu besuchen. Mit freudigen und berührenden Tönen wird hier die Weihnachtsgeschichte nach Lukas erzählt. Ein erlesenes Solistenensemble musiziert zusammen mit Bachchor und Bachorchester Stuttgart an zwei Abenden alle sechs Kantaten. Zur festlichen Einstimmung erklingt das Oboenkonzert A-Dur.

Programm

Johann Sebastian Bach 1685-1750
Konzert für Oboe d’amore und Streicher A-Dur BWV 1055
Weihnachtsoratorium BWV 248, Teile I-III

Gerlinde Sämann, Sopran
Sonja Koppelhuber, Alt
Andreas Post, Tenor
Uwe Schenker-Primus, Bass
Bachchor Stuttgart
Bachorchester Stuttgart
Jörg-Hannes Hahn, Leitung

Karten zu 12-36 (-50% Kat. II-IV) und Kombikarte für beide Konzerte (-20%)

über www.easyticket.de, 0711/2 555 555 und an der Abendkasse

Jetzt Tickets für beide Konzerte kaufen

Zum Programm

Es gehört inzwischen schon – das Wortspiel sei erlaubt – zum guten Ton, am letzten Adventswochenende die Aufführungen von Johann Sebastian Bachs Weihnachtsoratorium in der Cannstatter Stadtkirche zu besuchen. Mit freudigen und berührenden Tönen wird hier die Weihnachtsgeschichte nach Lukas erzählt. Ein erlesenes Solistenensemble musiziert zusammen mit Bachchor und Bachorchester Stuttgart an zwei Abenden alle sechs Kantaten. Zur festlichen Einstimmung erklingt das Oboenkonzert A-Dur.

Programm

zum Mitsingen und Mitspielen
Ausschnitte aus den Teilen I-III und VI

Stuttgarter Hymnus-Chorknaben
Bachchor Stuttgart
Junges Bachorchester Stuttgart
Leitung: Rainer Homburg, Jörg-Hannes Hahn

Anmeldung bis 06.12.2019 erbeten unter 0711/549973-75 oder info@musik-am-13.de

Eintritt frei

Zum Programm

»Sing along« ist der englische Ausdruck für Mitsingen: Was Helmuth Rilling in den 60er bis 90er Jahren mit seinen legendären Kantatengottesdiensten in der Gedächtniskirche unternahm, gab es in ähnlicher Weise in Holland, den USA und London. Die Idee war hier, vielen Menschen Gelegenheit zum Mitsingen zu geben, bei großen oratorischen Werken, die viele Chorsänger mühevoll studieren, aber selten aufführen können. Die Idee ist einfach: Es gibt ein professionelles Orchester, Solisten und einen Chor und KEIN Publikum. Zutritt hat nur, wer einen Klavierauszug mitbringt und selbst mitsingt. Man könnte dies auch »oratorisch-sinfonische Hausmusik« nennen!

Programm

Carola Bauckholt *1959
Der aufgefaltete Raum (EA)
Giuseppe Verdi 1813-1901
Messa da Requiem

Katharina Persicke, Sopran
Kate Allen, Mezzosopran
Koral Güvener, Tenor
Georg Gädker, Bass
Bachchor Stuttgart
Staatsphilharmonie Rheinland-Pfalz
Jörg-Hannes Hahn, Leitung

Einführung 18.15: Martina Seeber

Karten zu 12-36 (-50% Kat. II-IV) über www.easyticket.de, 0711/2 555 555 und an der Abendkasse

Zum Programm

Dass ausgerechnet das Requiem von Verdi zu einem der beliebtesten Werke der Gattung wurde, darf verwundern, war der Komponist doch betont antiklerikal eingestellt. Er fand dennoch einen sehr persönlichen Zugang zu dem jahrhundertealten liturgischen Text. Der erfahrene Opernkomponist, der menschliche Gefühle und dramatische Situationen überzeugend in Musik fassen konnte, schildert Trauer und Angst, aber auch Hoffnung und Zuversicht. Für reines Schlagwerk geschrieben ist Carola Bauckholts Komposition – passend zu den Paukenschlägen des berühmten »Dies irae«.

Programm

Wolfgang Amadeus Mozart 1756-1791
Streichquartette K 405, K 546
nach Fugen von Johann Sebastian Bach
Texte zur Pogromnacht

Florian Link, Sprecher

Lotus String Quartet
Einführung 19.15: Dr. Michael Spors

Eintritt frei

Zum Programm

»Ich gehe alle Sonntage um 12 Uhr zum Baron van Suiten – und da wird nichts gespiellt als Händl und Bach. – ich mach mir eben eine Collection von den bachischen Fugen«, schreibt Mozart im Frühjahr 1782 seinem Vater. Die Begegnung mit der Fugen-Kunst Johann Sebastian Bachs war für Mozart überwältigend und richtungsweisend. Bei seinen Bearbeitungen Bachscher Klavierfugen suchte er für Streicher taugliche Vorlagen aus. Es grenzt an ein Wunder, wie er aus den schlichten Themen so großartige, atmende Musik machen konnte.

Programm

Maximilian Guth *1992
Lux perpetua
Eine Neuinterpretation von W. A. Mozarts Requiem KV 626

Münchner Knabenchor
Einstudierung: Ralf Ludewig
VOCIFER, Kammerchor des Evang. Stifts Tübingen
Asambura-Ensemble
Einstudierung: Maximilian Guth

Leitung: Frank Oidtmann
Einführung 16.15: Maximilian Guth

Veranstalter: Evangelisches Stift Tübingen

Karten zu 15-25 (erm. -50%) über www.reservix.de, 01806/700733

Zum Programm

Die Neuinterpretation Lux perpetua enwickelt neue Perspektiven aus Mozarts Originalkomposition und verarbeitet in ihrer musikalischen Vielschichtigkeit existentielle Fragen, die sich jenseits der kulturellen und religiösen Unterschiede jedem Menschen stellen. Textpassagen, die in der spätmittelalterlichen Tradition Buße, Demut und Furcht vor dem Jüngsten Gericht ins Zentrum der Totenmesse rücken, berühren in anderer Perspektive existentielle menschliche Ängste, die immer noch hoch aktuell sind: die Angst vor der Vergänglichkeit des Lebens ist allgegenwärtig, als diffuse Schreckensvisionen über Klimawandel, Krieg und Terror.

Programm

Johann Sebastian Bach 1685-1750
Lobet den Herrn, alle Heiden BWV 230
Fürchte dich nicht BWV 228
Jesu, meine Freude BWV 227
Dominik Susteck *1977
Aus: Raumgestalten

Angela Metzger, Orgel
Heike Hümmer, Violone
Cantus Stuttgart
Jörg-Hannes Hahn, Leitung

Einführung 19.15: Dominik Susteck

Eintritt frei

Zum Programm

Die Motetten gehören zu den bekanntesten Werken von Johann Sebastian Bach. Nach einem ersten Motetten-Konzert in der vergangenen Saison bringt der Cantus Stuttgart jetzt den Gesamtzyklus der sechs zum festen Werkstamm zählenden Kompositionen zum Abschluss. Wieder wird Bachs großartige Vokalmusik kontrastiert mit zeitgenössischen Orgelklängen. Dominik Susteck ist Organist an der Kölner Kunststation St. Peter. Sein neues Werk »Raumgestalten« kann mit dramatischen Klangballungen und fantastischen Akkorden aufwarten.

Programm

Walter Braunfels (1882 - 1954): Präludien
Viktor Ullmann (1989 - 1944): Sonate Nr.2
Gabriel Iranyi (*1946): Klavierzyklus II
Morton Feldmann ( 1926 - 1987): Palais de Mari
Norbert von Hannenheim (1989- 1945): Sonate Nr. 3

Moritz Ernst, Klavier

Eintritt frei

Veranstalter: TouchPoint Stuttgart

Zum Programm

Drei der hier vorgestellten jüdischen Komponisten wirkten in der ersten Hälfte des 20 Jh. und wurden auf vielfältige Weise Opfer der Zeitläufte. Ins innere Exil getrieben, umgebracht, nach dem Ende der Nazizeit aber verkannt oder vergessen ist es Zeit, ihre qualitätvolle eigenständige Musik einer interessierten Musiköffentlichkeit vorzustellen. Zwei herausragende jüdische Komponistenpersönlichkeiten aus der Folgegeneration schließlich, M. Feldman und G.Iranyi, haben moderne Einflüsse in eine ganz eigenständige und ganzheitlich beeindruckende Klangwelt einzubeziehen gewusst.

Programm

Werke von Antonio Bertali, Johann Heinrich Schmelzer und der Kaiser Ferdinand III., Leopold I., Joseph I., Karl VI.

Kai Wessel, Altus
ecco la musica
Konzeption und Leitung: Heike Hümmer, Matthias Sprinz

Einführung 19.15: Heike Hümmer

Karten zu 18 (12) über www.reservix.de, 01806/700733
Abendkasse 20 (15)

Veranstalter: Musik am Stuttgarter Hof e. V.

Zum Programm

Kompositionen der kaiserlichen Hofkapellmeister Bertali und Schmelzer sind im Stuttgarter Inventar zahlreich vertreten. Die württembergischen Herzöge wollten sich trotz großer Zwistigkeiten mit dem katholischen Kaiser mit der Musik die Pracht aus Wien an Ihren Hof holen, Musik spielte bei den hochmusikalischen und sogar selbst komponierenden habsburgischen Kaisern im Barock eine überaus große Rolle. ecco la musica läßt den kaiserlichen Glanz mit Kompositionen der Kaiser selbst und aus deren Umfeld neu erstrahlen und entführt das Publikum mit einem abwechslungsreichen Programm in der instrumentalen Besetzung mit Barockviolinen, Viola da gamba, Barockposaune, Chitarrone und Orgel in das barocke Wien.